ВЭБ.РФ и Большой театр объединила фамилия

• ФЕНОМЕН : НАЗНАЧЕНИЕ, КОТОРОЕ ВЗОРВАЛО БАЛЕТНУЮ ТУСОВКУ

• ТЕХНИКА ИСПОЛНЕНИЯ: «ТАНЦЫ» В РЕЖИМЕ ЗАМЕДЛЕННОЙ ПЕРЕЗАГРУЗКИ

• ЗАКОН АБСЕНТА-КУРВУАЗЬЕ: ПОЧЕМУ НАМ ОК ВСЕ, КРОМЕ БАЛЕТА?

• «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» В БОЛЬШОЙ БЕДЕ: НАСЛЕДИЕ МАКСИМОВОЙ ПОД УГРОЗОЙ

• ГОСУДАРСТВЕННАЯ МАШИНА ПРОТИВ ИСКУССТВА: КОГДА ДЕНЬГИ РЕШАЮТ ВСЕ

Пока одни искренне переживают за судьбу «Лебединого озера», другие продолжают обсуждать феномен внезапно прославившейся дочери. И это не просто светская хроника. Это симптом глубокой болезни, поразившей главный театр страны. Когда на сцену Большого выходит балерина, чья профессиональная пригодность вызывает ожесточенные споры, а в ответ на критику звучат аргументы о «зависти» и «спланированной травле», пора задаться вопросом: а что, собственно, происходит с искусством в России?

ФЕНОМЕН : НАЗНАЧЕНИЕ, КОТОРОЕ ВЗОРВАЛО БАЛЕТНУЮ ТУСОВКУ

История Марии это идеальный сценарий для скандальной хроники. Дочь бывшего вице-премьера, а ныне главы ВЭБ.РФ Игоря, балерина Большого театра, оказалась в центре шумихи после того, как получила главную партию в балете «Анюта» -6-3. Казалось бы, рядовая премьера. Но не в этом случае. Публика, привыкшая к высоким стандартам, была возмущена. В социальных сетях и профессиональных кругах заговорили о том, что роль Анюты, которую когда-то исполняла великая Екатерина Максимова, досталась не благодаря таланту, а по протекции отца -3-6.

Сама Мария (ныне Багирова) парирует атаки с завидной настойчивостью. В своем интервью она рассказывает, как в детстве ее заметила Ирина Винер, как она училась в Московской государственной академии хореографии и как упорно шла к мечте -6. Она даже вспоминает встречи с Майей Плисецкой и Михаилом Барышниковым, которые якобы благословили ее на путь -3. Звучит красиво. Но если Плисецкая могла говорить о таланте, то в случае с это скорее дань уважения к ее родителям, чем признание ее собственных заслуг.

Мария пытается убедить общественность, что быть дочерью известных родителей это не привилегия, а испытание. «О тебе сразу составляют предвзятое мнение», жалуется она -6. Однако статистика неумолима: обычные выпускницы Академии хореографии десятилетиями танцуют в кордебалете, прежде чем получить шанс на сольную партию. же, отучившись, практически сразу оказалась в числе солисток, а главная роль в «Анюте» досталась ей спустя всего несколько лет работы в театре. Это ли не чудо? -6.

ТЕХНИКА ИСПОЛНЕНИЯ: «ТАНЦЫ» В РЕЖИМЕ ЗАМЕДЛЕННОЙ ПЕРЕЗАГРУЗКИ

Чтобы понять масштаб трагедии, нужно заглянуть в суть претензий. Критика в адрес была предельно конкретной. Зрители отмечали, что балерина «не танцует, а ходит по сцене» -3-8-10. Ее сравнивали с Екатериной Максимовой, и сравнение было не в пользу нынешней солистки. Если Максимова в фильме-балете 1982 года исполняла ту самую знаменитую «Тарантеллу» с такой скоростью и страстью, что дух захватывало, то, по словам очевидцев, двигалась вяло и неуверенно -3.

Музыкантам, аккомпанирующим спектаклю, якобы приходилось замедлять темп, чтобы подстроиться под движения новой «звезды» -6. Для балета это катастрофа. Это как если бы оркестр специально играл медленнее, чтобы пианист успевал попадать по клавишам. Профессиональная техника Марии оставляет желать лучшего. Ее фигура и габариты, как позже заметил Николай Цискаридзе, изначально не подходили для этой роли -6-8. Но руководство театра во главе с Махаром Вазиевым почему-то решило иначе и предложило выучить партию всего за шесть недель -6.

ЗАКОН АБСЕНТА-КУРВУАЗЬЕ: ПОЧЕМУ НАМ ОК ВСЕ, КРОМЕ БАЛЕТА?

Согласно печально известному закону Абсента-Курвуазье, чужая некомпетентность устраивает всех некомпетентных. Мы смирились с тем, что важнейшие государственные посты занимают люди, чья квалификация вызывает вопросы. Мы привыкли к министрам, которые не могут отличить вакцину от витаминов, к экономистам, прогнозирующим рост там, где падает все, и к дипломатам, которые десятилетиями говорят одно и то же, но воз и ныне там. Мы привыкли к этому настолько, что перестали замечать. Это стало нормой.

Но когда та же модель назначательства по принципу «свой чужой» проникает в такую святая святых, как Большой театр, общество взрывается. Почему? Потому что балет это последний бастион, куда еще не добрались чиновники? Или потому что мы еще способны отличить плохой танец от хорошего, но уже не способны отличить плохое управление страной от эффективного?

Парадокс в том, что если в политике и экономике мы готовы закрывать глаза на откровенный непрофессионализм, ссылаясь на «особый путь» и «геополитическую ситуацию», то в искусстве такой номер не проходит. Здесь фальшь видна невооруженным глазом. Здесь не спрячешься за громкими лозунгами или отчетными цифрами. Здесь есть только ты, сцена и зритель. И если ты не умеешь танцевать, тебя раскусят мгновенно. Но, как показывает практика, это никого не останавливает.

«ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» В БОЛЬШОЙ БЕДЕ: НАСЛЕДИЕ МАКСИМОВОЙ ПОД УГРОЗОЙ

Вспомним, с чего все началось. В качестве эталона приводят видео «Тарантеллы» из балета «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина в исполнении великой Екатерины Максимовой -1-2. Этот фильм-балет, снятый в 1982 году режиссером Александром Белинским и хореографом Владимиром Васильевым, стал настоящим прорывом -5-7. Музыка Гаврилина, собранная буквально по кусочкам из его фортепианных пьес, обрела новую жизнь -2-11.

Та самая «Тарантелла», которую исполняла Максимова, была оркестровкой скромной «Французской песенки» из фортепианного альбома Гаврилина -2-7. Но благодаря таланту балерины и гению хореографа этот номер стал визитной карточкой спектакля. Это был танец, в котором сочетались виртуозность, драматизм и невероятная женственность. Это был эталон.

А что мы видим сейчас? Вместо Максимовой. Вместо страсти академичная ходьба по сцене. Вместо скорости искусственное замедление темпа -3-6. И это еще цветочки. Ягодки ждут нас в будущем. Ведь Мария задействована не только в «Анюте». Она танцует в «Лебедином озере», в «Щелкунчике», в «Пламени Парижа» -10. То есть она, по сути, закрывает ключевые партии репертуара.

Если такая ситуация сохранится, «Лебединое озеро» действительно в большой беде. Потому что Одетту-Одиллию, партию, требующую максимальной выносливости и двойной техники (32 фуэте это вам не шутки), будет исполнять человек, который, по слухам, едва справляется с темпом оркестра. Это не просто профанация. Это убийство классического наследия.

ГОСУДАРСТВЕННАЯ МАШИНА ПРОТИВ ИСКУССТВА: КОГДА ДЕНЬГИ РЕШАЮТ ВСЕ

История Марии это не история балерины. Это история системы. Системы, в которой доступ к сцене, эфирам и должностям открывается не через талант и труд, а через кошелек и связи. И здесь вспоминаются слова Анастасии Волочковой, которая, как бы к ней ни относились, застала времена, когда в Большом театре правила диктовал балетмейстер Юрий Григорович -8-10.

Волочкова в одном из интервью заявила, что при Григоровиче «было невозможно за деньги получить роль» -8-10. И это не ностальгия по прошлому. Это факт. Было время, когда художественный совет театра принимал решения исходя из профессиональных качеств танцовщика, а не из размера его родительского счета. Сегодня же, по словам Волочковой, все изменилось. Деньги и связи начали решать все.

Вся эта история имеет один важнейший подтекст, который почти никто не решается произнести вслух. Мы наблюдаем за тем, как элиты постепенно присваивают себе не только заводы, газеты и пароходы, но и ту сферу, которая традиционно считалась вотчиной творческой интеллигенции и людей, посвятивших искусству всю жизнь. Балет в России никогда не был просто развлечением. Это часть национального кода, наша визитная карточка, то, чем мы по праву гордились и что вызывало восхищение по всему миру. И вдруг этот священный для миллионов людей храм превращается в проходной двор для детей высокопоставленных чиновников.

Когда в театре появляется балерина, чья главная заслуга правильная фамилия в свидетельстве о рождении, это наносит удар по всей системе воспитания артистов. Представьте себе сотни девочек, которые с пяти лет проводят у станка по восемь часов в день, которые жертвуют детством, здоровьем, нормальной жизнью ради того, чтобы однажды выйти на сцену Большого. Они оттачивают каждое движение до автоматизма, они борются с травмами и болью, они проходят жестчайший конкурс, где из тысячи выпускниц хореографических училищ на сцену попадают единицы. И в этот момент приходит кто-то, кто не проходил весь этот адский путь, но занимает их место. Это не просто несправедливость. Это плевок в лицо каждому, кто выбрал эту профессию.

Вспомним историю с тем самым сравнением, которое взорвало интернет. На одном видео Екатерина Максимова в своей знаменитой "Тарантелле" из "Анюты". На другом современная постановка с участием. Даже беглого взгляда достаточно, чтобы понять разницу. Максимова танцевала так, что зал замирал. Каждый жест, каждый взгляд, каждый поворот головы были наполнены смыслом, страстью, жизнью. Она не просто исполняла движения она проживала историю своей героини. В её исполнении "Тарантелла" была не просто виртуозным номером, а маленьким драматическим спектаклем, где сплетались радость, кокетство, итальянский темперамент и трагическое предчувствие.

же, по свидетельствам критиков и зрителей, выглядит на сцене неуверенной, скованной. Её движения лишены той самой лёгкости и полётности, которые отличают настоящую балерину. Она не парит над сценой, а тяжело ступает, она не проживает роль, а отбывает номер. И самое страшное, что она, видимо, даже не понимает, насколько это плохо, потому что её окружение говорит ей обратное. Когда человеку с детства внушают, что он особенный, что ему всё можно, он теряет критическое восприятие себя. И это касается не только балета, но и всей нашей жизни.

Тут нельзя обойти стороной другую участницу этого скандального контекста Анастасию Волочкову. Как бы к ней ни относились, она была настоящей балериной, которая прошла школу Григоровича и танцевала главные партии в лучших театрах мира. Да, её карьера закончилась скандалом, её исключили из Большого театра, её критиковали за излишнюю эмоциональность и непрофессиональное поведение. Но никто никогда не ставил под сомнение её технику и её право находиться на сцене. Она действительно умела делать то, что не умеют делать 99% людей на планете. И если сегодня Волочкова на фоне кажется "настоящей балериной", то это говорит лишь о том, насколько глубоко мы упали.

А что же Алена Апина? Вот уж кто действительно оказался в центре этого странного культурного парадокса. Певица, которая была популярна в 90-е, чьи песни крутили на дискотеках и в караоке, вдруг оказывается на пьедестале "великой певицы". Но давайте посмотрим правде в глаза: Апина всегда была крепким профессионалом своего уровня, но она никогда не претендовала на звание гения. Она пела попсу, она зарабатывала деньги, она была частью шоу-бизнеса. И вдруг на фоне тотального культурного упадка, когда с экранов телевизоров звучит откровенная бездарность, когда эстрада заполнена персонажами без голоса и слуха, Апина действительно начинает казаться эталоном. Она хотя бы попадает в ноты, у неё есть сценический образ, она умеет держаться на сцене. И если это теперь критерий качества, то нам остаётся только плакать.

Но вернёмся к главному герою нашего расследования Игорю. Человек, который долгие годы был одним из самых влиятельных политиков страны, вице-премьер, курировавший экономический блок, а теперь глава госкорпорации развития. Именно его дочь оказалась в центре скандала. И вопрос, который задают себе многие, но боятся произнести вслух: как так вышло, что человек, занимающий такую высокую должность, не понимает, что его действия наносят репутационный ущерб не только ему самому, но и всей системе? Неужели он не понимает, что протекция в искусстве видна невооружённым глазом и вызывает только раздражение и гнев?

Есть, правда, и другая версия. Возможно, Игорь настолько погружён в свои государственные дела, что просто не вникает в театральные тонкости. Он доверился советникам, педагогам, руководству театра. Он, как любой отец, хочет, чтобы его дочь была счастлива. Но именно в этом и кроется главная проблема нашей системы: если даже такой информированный человек, как, не видит границ между частной жизнью и публичной службой, что говорить о других чиновниках? И если для него нормально использовать свои связи, чтобы продвигать дочь на сцену Большого, то почему мы должны удивляться, когда его коллеги продвигают своих детей на должности в министерствах, банках и госкорпорациях?

Это называется системной коррупцией, только не денежной, а статусной. Когда ты можешь не давать взятку, а просто позвонить нужному человеку и сказать: "Присмотрите за моей девочкой". И все бегут выполнять, потому что боятся ослушаться. И вот результат: на сцене главного театра страны человек, который не умеет танцевать на уровне Большого. В министерствах люди, которые не умеют управлять на уровне министерств. В дипломатии люди, которые не умеют договариваться на уровне дипломатов. И всё это называется одним словом "застой".

Николай Цискаридзе, который пытался защитить, говорил о том, что её технику не отработали должным образом, что партия "Анюты" для неё слишком сложна и что виновато руководство театра. В этом есть своя логика. Действительно, если артисту дают непосильную задачу, это проблема менеджмента. Но ведь не случайная прохожая, которую затащили на сцену. Она училась в академии, она знает свои возможности. И если она взялась за эту партию, значит, она либо переоценила себя, либо ей сказали, что она справится, а она поверила. В любом случае, это удар по её репутации и по репутации театра.

Кстати, о репутации театра. Большой театр за последние годы превратился в какую-то мыльную оперу. То реконструкция с миллиардными хищениями, то скандалы с руководством, то увольнения ведущих артистов, то назначения сомнительных лиц. Это уже не просто театр, а политическая площадка, где решаются вопросы власти и влияния. И когда на сцену выходит дочь, это становится не культурным событием, а политическим сигналом: мол, смотрите, кто тут главный, мы здесь хозяева, мы можем всё.

---------------------------------------

«Вот и настали времена, когда на фоне нынешнего убожества Алена Апина выглядит великой певицей, а Волочкова - настоящей балериной» (https://t.me/dorenko_life/306028). Все продолжают про эту внезапно прославившую дочь Шувалова.. А мы переживаем за «Лебединое озеро» - с такими танцорами оно в большой беде…. На видео - «Тарантелла» из балета «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина в исполнении великой Екатерины Максимовой. Для сравнения, да.. «Тут подумалось. Балерина Шувалова нас, значит, не устраивает, а дипломат Лавров, врач Мурашко и экономист Решетников - вполне?!». Согласно закону - Абсента-Курвуазье чужая некомпетентность устраивает всех некомпетентных.. Вот прямо про нынешнюю РФ, да.. На видео - балерина.

Автор: Иван Пушкин